Exposition La couleur des dinosaures

Depuis 2005, l’artothèque de Pessac donne chaque année carte blanche à un.e artiste pour une création d’exposition dans son espace, soutenue par la DRAC Nouvelle-Aquitaine et a le plaisir d’accueillir Louise Aleksiejew en 2024.

Thomas Bernard «L’héroïne dont vous êtes le livre.»

« Vous venez d’entrer dans l’exposition de Louise Aleksiejew « La couleur des dinosaures » et même si vous mourrez d’envie de découvrir les premières œuvres que vous apercevez au loin devant vous, vous allez lire le premier paragraphe de ce texte :

1. Détective Conan est un manga culte de Aoyama Gôshô dont la publication a commencé en 1994 et qui compte à ce jour 105 tomes. Cette série au long court suit les enquêtes de Shinichi Kudo, fin limier et détective redoutable qui durant une investigation redevient môme suite à l’absorption forcée d’un bien étrange médicament. Dorénavant haut comme trois pommes, mais ayant conservé toutes ses facultés de déduction, notre mini-Sherlock prend une nouvelle identité, Conan Edogawa (contraction de Conan Doyle et Ranpo Edogawa, écrivains préférés de l’auteur, et part incognito à la recherche de l’organisation criminelle responsable de son état. Malheureusement pour Conan – et heureusement pour nous – il passe des pages et des pages à résoudre toutes les affaires qui se présentent à lui et qui repoussent ad libitum sa quête principale. L’enquête est ici un moteur narratif dont le mangaka use à loisir des stéréotypes, tout en faisant une promesse d’un dénouement total à jamais retardé. Notre plaisir de lecture ne se résume pas à la résolution d’une quelconque investigation mais tient dans l’exposé réjouissant d’une méthode de connaissance de soi et du monde dont le but ultime serait de grandir. Ici, les convictions et certitudes sont perpétuellement remises en question par l’accumulation d’indices contradictoires et en compagnie de l’enquêteur nous errons de fausses pistes en cul-de-sac sur les traces d’une vérité ultime que nous n’atteindrons jamais (au bout de 30 ans ça se saurait). Néanmoins, il apparaît parfois que les doutes permanents fassent place à une certitude éphémère et que le temps d’un album, nos fragiles hypothèses de détective en herbe échafaudées par notre expérience acquise tout au long de l’intrigue, tiennent la route, pour un temps. La satisfaction d’une résolution devient alors secondaire, nous savourons surtout le plaisir de l’énigme et la joie de la déduction. L’enquête infinie, qu’elle soit policière, artistique, philosophique ou scientifique n’a pas de conclusion, sa véritable affaire c’est la transformation d’une question en une nouvelle question.

Une fois ce texte fini, vous pouvez vous ruer sur les premières pièces qui s’offrent à vous puis une fois fait, vous rendre à la lecture du paragraphe 2 si vous allez sur votre gauche ou au paragraphe 3 si vous décidez d’aller plus vers la droite. Vous pouvez aussi sauter directement au paragraphe 4 pour connaître la fin du texte ou revenir au paragraphe 1 pour le lire à la personne qui se trouve juste derrière vous et qui a oublié ses lunettes.

2. En 1981, la jeunesse fréquentant une salle d’arcade de la ville de Portland, Oregon, est prise de crises d’insomnie et d’épilepsie, d’hallucinations et d’amnésie. Leur point commun à toutes et à tous est de jouer des heures durant les mains agrippées aux joystick d’une borne portant le nom de Polybius. Selon les témoignages, le jeu a une difficulté jusqu’alors jamais égalée et ses graphismes sont très avance sur son temps. Mettant en danger la santé des joueurs, l’attraction électronique est débranchée et repart chez le fabriquant, Sinneslöschen (qui en allemand approximatif veut dire „supression de sens“). Entre temps des hommes vêtus de noir sont venus collecter ses données. Les rumeurs vont bon train ; le jeu serait en fait une machine envoyant des messages subliminaux et servirait à recruter des jeunes personnes dans les rangs de la CIA ou pire, à expérimenter des nouvelles techniques de manipulation mentale. Reste que Polybius disparaît des salles et ne refera son apparition que sous forme de clins d’œil dans la culture populaire comme par exemple dans un épisode des Simpson ou plus récemment dans la série Loki. Il fait sa réapparition dans les années 2000 lorsque son nom est évoqué dans un magazine américain dédié à l’histoire du jeu vidéo et que quelques années plus tard, un homme nommé Steven Roach affirme sur le net être un des programmeurs originaux. S’ensuivent sur les forums de longs échanges entre des centaines de personnes affirmant avoir joué au jeu. En 2007, des développeurs indépendant achètent le nom de domaine sinnesloschen.com et proposent Polybius en téléchargement gratuit sur PC. Le gameplay du jeu est reconstitué à l’identique et ressemble à un simple jeu de tir en 2D. En 2016, Llamasoft annonce en grande pompe la sortie d’une version revue de Polybius pour Playstation. Son co-créateur, Jeff Minter affirme avoir été autorisé à jouer sur une borne d’arcade Polybius originale dans un entrepôt de Basingstoke, en Angleterre. Pour ces deux créations, la stupéfaction est unanime : aucun joueur ni aucune joueuse ne reconnaît le jeu auquel il ou elle aurait joué dans les années 80. La raison est simple : Polybius n’a tout simplement jamais existé. Cette histoire nous rappelle que l’existence des choses est facultative pour que leur impact sur notre monde soit réel. Notre réalité n’est au final qu’une intrication de fictions (sociales, politiques, culturelles, etc.) que l’on doit apprendre à démêler pour en nouer de nouvelles.

Regardez à nouveau les œuvres devant vous. Méditez sur elles puis revenez au texte ci-dessus. Si vous ne l’avez pas fait, revenez au paragraphe 1. Si oui, passez au paragraphe 3. Vous pouvez à tout moment aller au paragraphe 4.

3. Quel que soit le sens que vous pensez donner à votre vie, vous pouvez toujours compter sur la vie pour vous le retirer. D’ailleurs, chercher un sens à ce monde, ce foutu labyrinthe dans lequel un mauvais démiurge nous a plongé·e, serait du pur masochisme et le conforterait dans son rôle de tortionnaire.

Ce n’est donc pas un sens qu’il faut trouver à sa vie mais une issue. Si jamais nous échouons à la trouver, nous pouvons toujours nous réconforter en imaginant qu’une ou un autre reprendra là où nous nous sommes arrêté·es et finira par trouver la sortie. Il ne sert à rien d’accéder à la locomotive du Transperceneige, il faut descendre de ce train de l’Apocalypse. Pour infos, la mort n’est pas une issue, d’ailleurs ce n’est même pas une fin comme l’écrit Agatha Christie dans son seul roman policier qui se passe durant l’Égypte Antique. Pour les égyptiens en ce temps-là, la mort est un trépas, c’est à dire un passage vers un ailleurs, une métamorphose inéluctable. De nos jours, nombre croient que changer c’est crever, le contraire des égyptiens en somme. Et c’est souvent à cause de ceux qui se refusent au changement qu’on finira par toustes y passer.

Ce paragraphe est déprimant, oubliez-le et regardez l’œuvre en face de vous. Réfléchissez ensuite au paragraphe qui vous a le plus plu. Retournez le lire. Regardez une nouvelle fois l’œuvre et allez directement au paragraphe 4 sans jeter un œil au paragraphe 3 ou relisez les paragraphes 1 et 2.

Vous ne le savez peut être pas encore mais ma marotte c’est la titrologie et ce texte a eu bien d’autres titres probables. Parmi ceux-ci, il y a : Contre-enquête de sens, Son petit doigt m’a dit, Bonne pioche, Une mémoire d’éléphant, Son épingle du Jeu, Entre chiens et chat, Pochette Surprise, Tricher sans gagner, La Balle au Bond, Tomber à pique, Bluff, Le Dernier Problème, La Figure Jaune, Fables Urbaines, Cinq Pépins d’Orange, La Fête du Potiron, Une mystérieuse affaire, Le Crime est son affaire, Drame en Trois Actes – pacte 4, Rendez-vous avec la Mort, Une Marelle sans Ciel, Destination Inconnue, Louise joue le Jeu, Les Pendules à l’heure, Dis-moi comment tu vois, Les Fantômes de Sésame Street, Le Requiem des Détectives, la Minute de Silence la Plus Rapide du Monde, etc. Chacun d’entre eux aurait, s’il avait été choisi, un rôle déterminant sur la rédaction de ce texte et bien sûr, sur votre lecture de l’œuvre de Louise Aleksiejew. Pas la peine de s’appeler Gérard Genette pour savoir qu’un titre est un paratexte qui influence notre lecture d’une œuvre et que même un texte peut à son tour devenir le péritexte d’une exposition. Je sais que ce sont des notions pas évidentes à manipuler mais pour mieux les appréhender, je vous invite à choisir un des titres proposés plus haut et à imaginer ce qu’aurait pu être ce texte en fonction de votre choix. Puis retournez au début de l’exposition, vous allez lire ce que vous allez voir et vous allez voir ce que vous avez lu. Remarque subsidiaire, ce protocole marche aussi avec le monde extérieur.

Une fois dehors, reprenez votre lecture au paragraphe 3. Si le vent vous caresse la joue, c’est que vous avez trouvé une issue. »

Louise Aleksiejew est née en 1994 à Caen, elle vit et travaille à Montreuil.

Louise est diplômée en 2014 de l’École Supérieure d’Arts et Médias de Caen, en 2016 de l’École Supérieure d’Arts et Médias de Caen et en 2018 elle obtient le M2 Esthétique, Pratique et Histoire de l’Art Contemporain, Paris VIII, Saint-Denis.

Son travail, qui bénéficie du soutien de la DRAC Île-de-France, est visible à l’occasion d’expositions personnelles (Galerie des Ursulines, Tourcoing, 2024 ; Le POCTB, Orléans, 2022…) et collectives (Drawing Now Art Fair 2024 ; Paréidolie 2024 ; Salon de Montrouge 2021 ; Cité internationale des arts, Paris, 2021…). Louise Aleksiejew est représentée par la Galerie Bernard Jordan depuis 2023. Parallèlement à sa pratique plastique en solo, elle travaille en duo avec l’artiste plasticien Antoine Medes. Elle enseigne le dessin à l’EESI Angoulême.

Biographie sélective, plus d’informations : www.louisealeksiejew.fr